作者：王红莉

　　摄影是专业艺术，一个专业知识好的摄影师必须做到精益求精和忘我的思维精神，用精湛的技术，瞬息间，用定格留下时空的千万变化，留下岁月流年印迹，留下美丽，留下记忆。　　

　　孔繁杰从事摄影近二十年，積累了丰富摄影与制作技法，尤其近几年他从影楼摄影转换室外实景拍“古装战国袍”技术游刃有余，不可方物。

　　孔繁杰镜头下的美女，身着曲裾深衣的现代仕女，立于青砖黛瓦前，广袖垂云、腰封缀玉，织锦纹样间暗藏玄鸟图腾。这不是影楼常见的清雅汉服造型。而是一场对战国袍服的大胆复原——三重衣襟碰撞文化挑战。

　　摄影师孔繁杰显然深谙先秦美学精髓。摒弃了过度柔化的质感，改用硬朗的侧光雕刻服饰的立体结构，让每道褶裥都蕴藏着《礼记·深衣》中“规矩权衡”的哲学隐喻。

　　孔繁杰指导造型艺术下，仕女手持仿古青铜灯盏，指尖与器物的触感戏份甚至超过面部表情，这种物质性强调正是对战国时期“物工相宜”造物观的致敬。

　　真正令人震撼时空对话，是孔繁杰镜头下少女复古形象美学，构建出观看视角的自然美和美的自然。

　　或许战国袍服摄影的热潮，是当代人对华夏美学源头的重新勘探。当宽大袖摆拂过二十一世纪的青石板路，我们触摸到的不仅是丝绸的柔韧，更是礼乐文明初创期那种蓬勃的生命力。这种跨越两千年的时尚对话证明：真正巳被时代收纳，开始了重新定义时代。

　　古为今用的战国袍在摄影师孔繁杰的摄影镜头下留下了时代的美学，让更多年轻少女在千年古都洛阳留下美丽倩影。他的摄影艺术给她们美丽添彩。

　　但真正令人震撼的是时空对话的戏剧性。背景残墙与袍服形成张力，这种时空对话，构建出与众不同的视角。

　　孔繁杰对战国袍服摄影艺术探索，本质是当代人对华夏美学源头的重新勘探。当宽大袖摆拂过二十一世纪的青石板路，我们触摸到的不仅是丝绸的柔韧，更是礼乐文明初创期那种蓬勃的生命力。这种跨越两千年的时尚对话证明：真正的经典从不被时代收纳，始终在重新定义时代。

　　孔繁杰低调沉稳的人品促进摄影艺术的升华，希望他在摄影艺更进一步炉火纯青。

　　注：作者：王红莉，国礼画家，中国文艺评论家协会会员，中国电影文学学会会员，中国散文学会会员，中国文物学会会员，中国音乐文学学会会员，中国工艺美术学会会员，中国女画家协会会员，中国书画院常务院长，中国散文协会副会长，资深美术评论家。